那时候的美影动画组，

大多都是定格动画，

动画片《阿凡提的故事》就是代表。

定格动画要一帧一帧地拍摄对象，然后将其连续播放，性质与快速翻书的纸上小动画相似。拍摄道具是木偶、泥人儿等传统艺术形式。

也就是说，他们得先捏出一个阿凡提来，再进行千万次地拍摄。

定格动画在如今看来，

已是小众而耗时费力的制作工艺，

科技不断发展，

有了3D打印模型、三维制作、虚拟实镜技术等，

但仍然有无数人醉心于传统。

它自有很多无可替代的魅力。

那时候的动画片，

除了饱满的人物与丰富的剧情，

还教会我们太多人生的道理。

《哪吒闹海》里，

抽了龙太子筋的哪吒，

为救钱塘百姓，

勇敢地将责任担起。

《葫芦娃》中，

七兄弟不顾性命搭救爷爷，

面对蛇精毫不畏惧。

《宝莲灯》里，

沉香还在和二郎神斗法，

主题曲《想你的365天》，

还在诉说着中华孝道。

《大闹天宫》

几乎几代人的童年里都有的，

无所不能的孙猴子。

它的破石而出，

历时4年，

有15万4千多张画面，

画面雄伟壮丽而又变幻无常，

可以说在那个时候，

代表了世界动画60年代的最高水准。

“鹅黄上衣虎皮裙，大红裤子配黑靴”，动画大师严定宪回忆50年前参与制作《大闹天宫》时说，他们在工作室里花了两年来创作。

他说：“那时候的条件不能和现在比，我们全是手绘。”

为了捕捉孙悟空的神情，

设计者对着镜子“挤眉弄眼”，

多次模仿，

把自己想象成那个泼皮猴子。